絵本のプロジェクトに取り組んでいて、もうすぐ出版される予定です。
カフェのインテリアデザインや会社のロゴデザインなど、これまで様々なデザインプロジェクトに携わってきました。自分の活動が特定の分野に縛られているとは思いませんが、なんらかの形で自分を表現できるのであればやりたいですね。
私は自分のことを、”楽しいことのためのクリエイター”と思っていて。それに加えて、私の人生の信念は「実現させる」ことです。単にクリエイティブな発想を持つだけではなくて、その発想をアウトプットして現実化させるということです。

まさに「デザインの旅」と言えるでしょう。文字通りにも、比喩的にも。文字通りというのは、実際に日本に行き、メーカーを訪れたことです。その旅を通して磁器がつくられるまでの生産過程を把握できましたし、滞在中は日本の文化と小売業の環境に身を置いて思考をめぐらすことができました。
そして「比喩的」というのは、デザインの工程が旅のような道のりでした。今回のプロジェクトは、ありふれたものや実用的な製品にしたくなかったのです。見たことのないようなデザインは、現代において、もはやほとんど存在しません。みなさんもおわかりかと思いますが、インターネットで検索すると、ものすごい数のエスプレッソカップのデザインに行きつく。私はデザインで、何か人をわくわくさせるようなことをしたいと思っていました。そして試行錯誤の後にたどり着いたのが、底が丸くて自立しないカップだったのです！

この商品企画のプロジェクトは、2016年にシンガポールと日本の二国間貿易が50周年を迎えるにあたってスタートしたので、私の課題は、この二つの国を象徴する製品をつくることでした。その時、すでに日本製品の品質と統合性を打ち出そうということは決まっていました。
しかし、明確にシンガポール的だとわかるものを考案するのに苦労しました。多民族文化、国際的地位、現代社会といった、様々な角度でシンガポールを考えてみたのですが、なかなかアイデアは進みませんでした。
私はアイデアに行き詰まった時、リラックスするためよく空を見上げます。その時も窓の外を見ていて、青い空に雲が浮かんでいるのが目にとまりました。そしてシンガポールの空に浮かぶ雲はとても低い位置にあり、近い、と気がついたのです。そんな雲は他では見たことがありません。それをきっかけに、このエスプレッソカップアンドソーサーのアイデアを発展させていったのです。

日本人と日本人の作法の評判が良いことは言うまでもありません。深山の工場に到着して、職人たちの熱心な仕事ぶりと細部への集中力を目の当たりにしました。10代後半の若者から60歳を優に超えている男性まで、みんなが休むことなく細心の注意を払って作業しているのです。ひと言で表すなら、責任感でしょうか。会社のために力を合わせて働く従業員1人ひとりに、責任感があったのは印象的でした。